Serax lauanõud – laua uus definitsioon

Kas mäletate Renoiri „Paadisõitjate lõunasööki”? Suminat, sundimatuid poose, lehtede vahelt filtreeruvat valgust ja lauda, mis ägas klaasi ja toidujäänuste raskuse all? Või neid kinematograafilisi pidusööke Sofia Coppola filmides, kus iga makroon näeb välja nagu pisike kunstiteos ja portselan on sama oluline kui õukondlikud intriigid? Just. Me vaatame seda, ohkame ja… sööme edasi võileiba kurva, ilmetu taldriku kohal.

Kas otsite väikeseid iluhetki? Mikro-naudinguid, mis ilmuvad ootamatult kuskil õhtusöögi ja viimase teetassi vahel? See pole õige tee. Maailmas, mis pöörleb hullumeelselt (ja harva heas suunas), on laud meie viimane kants. See on koht, kus aeg peaks aeglustuma. See on koht, kus sünnib maagia ja toit muutub elamuseks. Ja olgem ausad – lauanõud ei ole ainult taldrikud. See on sinu elu lavakujundus. See on lõuend, millele sina, kui õhtusöögi lavastaja, maalid meeleolu. Need on rekvisiidid, mis määravad õhtu dünaamika.

Seepärast ütlen ma, kui pidustuste peasaadik, valjult ja selgelt: ühest söögikomplektist ei piisa! Romantiline õhtusöök, kus tahate sügavalt teineteise silmadesse (ja taldrikutesse) vaadata, vajab teistsugust seadet kui kevadine lõunasöök või suvine grillimine terrassil, ja veel teistsugust majapeoks, kus tähistame toidu jagamise ideed ja toit liigub käest kätte. Nõudel on võime muuta atmosfääri ja seepärast tasub kaaluda, milliseid disaine me oma söögituppa kutsume.

Seepärast on mul hea meel tutvustada teile brändi, mis mõistab seda filosoofiat nagu vähesed teised. Serax, nagu seda nimetatakse, on Belgia disainiikoon, mis on alates 1986. aastast tõestanud, et igapäevastel esemetel võib olla hing. Vendade Serge'i ja Axeli Van Den Bossche'i (sellest ka nimi!) asutatud bränd kasvas pere kirest ülemaailmseks platvormiks, mis ühendab käsitöö silmapaistvamate loojate visioonidega. Serax ei ole lihtsalt tootja – see tegutseb pigem kunstikuraatorina. See teeb koostööd disaini, moe ja arhitektuuri legendidega, aga ka noorte talentidega, andes neile ruumi julgete ideede elluviimiseks.

Kõige köitvam Seraxi juures on selle kompromissitu lähenemine kvaliteedile ja austus käsitöö ja kunsti vastu kui „ainus tee”. Seepärast töötab bränd oskuslike käsitöölistega, kes suudavad traditsioonilistest materjalidest nagu savi, klaas või metall välja võluda täiesti uue kvaliteedi. Iga ese kannab endas seda loonud käte jälge. Nende missioon on lihtne ja ilus: tõsta igapäevaseid rituaale ja edendada ühtekuuluvustunnet laua taga.

Enne kui tutvustan teile 5 Seraxi kollektsiooni, mis on loodud koostöös kunstnike, kokkade või tuntud moemaja disaineritega, on mul teile väike spoiler… Püsige minuga lõpuni, sest magustoiduks olen valmistanud maitsva, sürrealistliku beseeküpsise! Luban väikese reisi Salvador Dalí maailma ja laual on… huuled! Aga kõigepealt kõige olulisem…

Siin on 5 Seraxi kollektsiooni, mis defineerivad ümber „lauanõude” kontseptsiooni ja annavad teie lauale, õhtusöögile ja söögitoale hinge.

Alustame kollektsiooniga, mis on elujõu definitsioon. Yotam Ottolenghi, kokk, paljude menukate kokaraamatute autor ja kulinaariakolumnist, tuntud eelkõige oma kaasaegse Lähis-Ida köögi poolest, revolutsioneeris meie lähenemise köögiviljadele ja on üks olulisemaid tegelasi kaasaegses taimses köögis (kuigi mitte rangelt vegan).

Koostöös Seraxiga tõlkis see maailmakuulus kokk ja Ottolenghi delikatesse ja restorane Londonis omav isik oma külluse ja maitse filosoofia keraamika keelde. Ta kutsus koostööle Ivo Bisignano, Itaalia kunstniku ja arhitekti, kes tõi projekti oma ekspressiivse, peaaegu maalilise tundlikkuse. Nii sündis Feast lauanõude kollektsioon.

Feast on aga rohkem kui lihtsalt taldrikud – see on terviklik ökosüsteem, mis on loodud koosviibimiste tähistamiseks. Pilku püüavad Bisignano iseloomulikud pintslitõmbed „O” tähe kujul, abstraktsed näod ja graafilised köögiviljaprindid, mis kaunistavad taldrikuid, kausse ja tasse. Värvipalett on julge, kuid uskumatult ühtne: koobaltisinised, päikesekollased ja õrnad roosad loovad lauale elava kompositsiooni.

Tasub lisada, et seda „rõõmsat improvisatsiooni” on tunnustanud tööstuse kõige nõudlikum žürii. Kollektsioon võitis prestiižse EDIDA (Elle Deco International Design Awards) lauanõude kategoorias. See on tõestus, et disainis võivad optimism ja kergus käia käsikäes kõrgeima ülemaailmse klassiga.

Lisaks nõudele (saadaval ka komplektidena) ja klaasidele sisaldab kollektsioon ka nõudealuseid, mis võimaldavad paigutada suupistete või maiustuste kausid erinevatele silmade kõrgustele, luues teie lauaseadest tõelise maitseinstallatsiooni. See võimalus ei tohiks meid üllatada, sest kes teab paremini kui kuulus kokk ja restoranipidaja, kuidas külalisi valmistatud hõrgutisi haarama julgustada?!

Kui FEAST on emotsioonide plahvatus, siis Base kollektsioon on selle täiuslik antitees – see on korra ja proportsiooni triumf. Selle looja, Piet Boon, alustas oma karjääri töövõtjana, mis sisendas talle ainulaadse lähenemise disainile: tehniline, läbimõeldud ja ilma tarbetute kaunistusteta.

Base on luuportselanist valmistatud sari, mis on mõeldud teie kulinaarsete loomingute „tühjaks lõuendiks”. Nõud on disainitud nii, et need ei konkureeriks toiduga, vaid rõhutaksid selle ilu, mis kindlasti meeldib toidu serveerimise kunsti fännidele.

Erilist tähelepanu tuleks pöörata detailidele: kollektsiooni taldrikud ja kausid on paljudes suurustes ja versioonides kõrgete ja madalate äärtega, võimaldades kodus väga professionaalseid, restoranistiilis roogade paigutusi. Täiendatuna rikkaliku klaaside ja pokaalide kollektsiooniga, mis on täiuslik lisand paigutusele, võimaldavad need lisada mitte ainult väga värvilisi või minimalistlikke roogasid, vaid ka julgeid kaunistusi, küünlajalgu jne.

Selle kollektsiooni tõeline pärl on aga söögiriistad. Iga Base kahvel, nuga või lusikas on valmistatud ühest tükist kvaliteetsest roostevabast terasest. See annab neile ainulaadse, skulpturaalse vormi ja käes tunda oleva kindluse. See on minimalism, mis ei ole tühi – see on täis sisu ja kvaliteeti.

Liigume kõrgkunsti maailma. Ann Demeulemeester, avangardmoe ikoon, on tõlkinud oma vastandite – valguse ja varju, tugevuse ja õrnuse – lumma keraamikasse, luues kaks täiendavat lauanõude sarja: Dé ja Ra kollektsioonid.

Dé kollektsioon on meisterlik mäng chiaroscuro tehnikaga (valgus ja vari). Taldrikute servi kaunistavad käsitsi maalitud varjundid (mustad või punased), mis on kantud kihthaaval. Tulemus? Kui nõud virnastada, põimuvad varjud, luues lauale kaasaegset maali meenutava kompositsiooni. Iga element on siin ainulaadne.

Omakorda Ra kollektsioon tõstab (sõna otseses mõttes!) toidu serveerimise uuele tasemele. Kollektsiooni taldrikud ja kausid toetuvad õrnadele alustele ja tassidel on lihtsad, vertikaalsed alused, andes neile arhitektuursete skulptuuride iseloomu.

Ra kollektsiooniga kaasnev värvipalett on väga peen: siidisest valkjast, läbi mati, rohelise rohelise, kuni suurejoonelise mati musta ja glasuuritud, heleda sisemuse kombinatsioonini. See on julge ettepanek neile, kes otsivad esemetest sügavust ja ajalugu.

Marni bränd on alates 90ndatest seadnud luksusmoe maailmas trende, olles tuntud oma nonkonformismi ja briljantse värvitaju poolest. Nende koostöö Seraxiga on selle kunstilise DNA ülekandmine söögituppa.

Midnight Flowers nõudesari on muljetavaldav, 120-osaline portselankomplekt. Lillemotiivid, mille on disaininud loominguline juht Francesco Risso, kantakse peale dekaalmeetodil ja seejärel kaitstakse glasuuriga. Oluline on, et nõude vormid on veidi asümmeetrilised. Need tahtlikud „ebatäiuslikkused” rõhutavad käsitööoskust ja annavad portselanile käsitsi modelleeritud nõude tunde. Taldrikute ja kaussidega kaasnevad pokaalid ja klaasid, mis on samuti kaunistatud lillemotiiviga.

Seda visiooni täiendavad After Midnight vaasid – skulpturaalsed öökullikujulised vaasid, mis on saadaval uskumatult julges värvipaletis. Saadaval kahes suuruses, toovad need interjööri intelligentse huumori ja kunstilise vabaduse elemendi. See on tõestus, et elegants ei pea olema jäik – see võib olla lõbus ja iseloomu täis.

Lõpuks lubatud pärl ja minu lemmikkollektsioon lauakaunistuste kategoorias (oh, ma arvan, et meil sellist kategooriat veel pole! Viga.). Les Objets Mouleverants söögitarvikute kollektsioon, mis ühendab luksuslike ehete maailma sürrealismiga. Belgia disainiduo Wouters & Hendrix lõi disainobjektide kollektsiooni, mis on austusavaldus sürrealismi suurtele meistritele: Salvador Dalíle ja Marcel Broodthaersile.

Nende objektide hulgast leiate huulte kujulise võitoosi ja kausid, samuti salvrätirõngad ja veinikorgid, mis on inspireeritud Mae Westi kuulsatest huultest. Punased huuled laual on julge žest – sensuaalsuse sümbol, mis muudab hommikusöögi väikeseks sündmuseks.

Kuid kollektsioon peidab veel aardeid: pudeliavaja või kausid karbikarpide kujul on objektid, mis tasakaalustavad kasulikkuse ja kunsti piiril.

Selle kollektsiooni filosoofia on lihtne, kuid sügav: muuta tavalised esemed „erakordseteks lauakaunistusteks”. See on ideaalne valik asjatundjatele, kes soovivad end ümbritseda ebatavaliste objektidega, mis kannavad intellektuaalset ja esteetilist laengut.

Nagu näete, on laud lõputute võimaluste ruum. See võib olla lõuend maalilisteks eksperimentideks (Dé), lava rõõmsaks pidusöögiks (Feast), lilleline, moekas aas (Midnight Flowers) või kaasaegne kunstigalerii (Les Objets Mouleversants). Sõltumata sellest, millise esteetika valite, pidage meeles ühte: igapäevaelu tähistamine seisneb koos veedetud hetkede kvaliteedis. Ja millist rolli mängivad selles nõud? Ilusad seaded aitavad neil lihtsalt täielikumalt kõlada!

Milline neist kunstilistest visioonidest kõnetab teie tundlikkust kõige rohkem?